《零濡鸦之巫女》一周目一共有6个结局。
夕莉结局：GOODEND在水面上打倒BOSS后进行看取，夕莉存活；BADEND在水下打倒BOSS后进行看取，夕莉死亡。
深羽结局，GOODEND有拍照提示后就给深红拍照，来到海边时也要给远处的深红拍照，就会进入GOODEND，深红存活；BADEND沿路所有的照片都不拍，海边那张也不拍深红，就会进入BADEND，深红死亡。
放生莲结局(花嫁路线)
GOODEND选完「花嫁の *** 」，然后按照提示触摸面前的女子。
BADEND选完「花嫁の *** 」，然后对面前的女子拍照。
放生莲结局(白菊路线)
GOODEND选完「白发の发束」，开始战斗后站在箱子前，不要打白菊，等她过来推自己。
BADEND开始战斗后将白菊打倒。
《零~濡鸦之巫女~》评测：被WiiU埋没的神作重见天日
文：Along
由于任天堂当年面对高清化游戏开发力有不逮，以及偏执的硬件策略导致第三方厂商登陆艰难等原因，时至今日WiiU已经成为时代眼泪，但不可否认在这个“老任”略显失败的平台上，仍有许多值得被铭记的经典游戏，《零~濡鸦之巫女~》无疑就是其中之一。
得益于Wii U GamePad平板控制器的加入，本作独特的“相机灭鬼”玩法在操作层面更加得心应手，无数玩家对此印象深刻评价颇高。
此次《零~濡鸦之巫女~》高清复刻版跳出了平台束缚，在原版基础上添加了许多全新内容，并且支持全新的操作模式以及繁简中文，是系列首次中文化的作品。
尽管Steam版发售伊始出现了帧数不稳定、鼠标操作视角和影片、音频和字幕不同步等问题，但Ver. 1.0.0.1游戏补丁后也已经有所缓解。
那么，这款时隔多年重新回到大众视野的和风游戏，还能符合当今玩家的游戏审美吗？希望下文能为大家带来答案。
>>>物哀之美与自我救赎，不容错过的精彩故事
《零》系列最为人乐道的无疑是剧情架构，《零~濡鸦之巫女~》保持了一贯日式和风故事的特点，将宿命主题和物哀之美融入到离奇案件与不可思议事件当中。
从认知心理学角度分析，我们在意识到其虚构性的同时，故事走向还是能引起强烈的心理反应，这得益于 *** 组巧妙的情节设计。
*** 人柴田诚嘴里说着《零》系列的面世与他遭遇的灵异事件不无关系，但游戏里却总以真实的人物情感引领受众，能够不急不缓得用情感讲故事着实是难能可贵的能力，收放自如也是笔者对他的之一印象。
（PS：与我而言如果不含Jump Scare就更好了，笑死...）
本作的游戏舞台设置在自古以来就被视为灵场的“日上山”，生活在周边地区的人们信奉着独特的轮回理念。
他们相信“人生而自水，亦自水归还”，而日上山就被视为“水”的御灵体。
因此，人们笃定若是“欲迎向死亡者”造访此山，并在碰触此山之水时临终，将能获得正式的死亡。
日上山的濡鸦巫女们则会将造访日上山的人，自绝生命的瞬间收入眼中，所有的秘密与罪孽，都会化为自己的记忆。
如此与对方共享感情、共同感受悲伤与痛苦，可说是拯救孤独死去之人的存在。
故事的主人公保持了系列一贯的美少女形象，不来方夕莉是一位拥有“影见”能力的少女，受托独自前往日上山寻找神隐之人。
放生莲是一名作家，以取材为基础完成虚构故事的文风广为人知。
雏咲深羽则是为了寻找失踪的母亲雏咲深红，而进入日上山的少女。
尽管主角各自怀抱著不同的目的及想法展开探索，但三人的经历互相交织谱写成了一则怪异幻想谭。
结尾部分悲壮的牺牲以及思念之痛，属实是让玩家眼睁睁看到美好的事情被撕碎，虽然有些许残忍，但不可否认悲剧色彩被描绘得极为动人。
毫不夸张地说，即便抛开游戏性，本作依然能凭出色的剧情故事跻身优秀作品之列。
为了避免剧透，本文不再展开详细剧情讨论。
>>>时隔多年仍旧独特，相机灭鬼新意十足
玩法方面“相机灭鬼”是《零~濡鸦之巫女~》更大的特色，本质上我们可以将“射影机”视为枪械，具体操作是将敌人框在镜头中进行封印。
或许听起来平平无奇，但难以言喻的战斗节奏反而是笔者的痛点之一。
游戏主人公的移动速度普遍不快，战斗中若想造成更大伤害，还需要在镜头中囊括敌人5个以上的锁定点，这直接导致《零~濡鸦之巫女~》与传统FPS游戏的手感大相径庭。
敌人出招的瞬间会暴露更多的锁定点，把握时机才能打出更大伤害，这是笔者认同的拉扯节奏，有来有回未尝不是一种愉悦体验。
同时本作还提供了不同种类的镜头和胶卷，以应对不同敌人的特性，针对性配装某种程度上加深了战斗系统的可钻研性。
除了战斗之外，射影机在游戏过程中还扮演着勘查工具的职责，不仅能拍到“看不见的物体”，还能够获得寻找失物的线索。
利用各种各样的能力进行调查，我们才能更快解开日上山的谜团。
本作的游戏流程属于章节式 *** ，玩家可以重新尝试已经通关的关卡，评分机制的存在也提供了一点反复游玩价值。
值得一提的是，原版游戏中就有不少玩家表示上述战斗流程过于繁琐，打断了游戏进程的流畅性。
此次高清复刻版， *** 组并没有设计根本性变化，再加之身边体验过本作的朋友也有不少反映，不喜欢本作的战斗模式。
所以，尽管笔者认为这种慢悠悠探索配合注重拉扯的战斗模式，并没有导致爽 *** 丧失，甚至是值得称道的设计。
但战斗手感这东西或许就是见仁见智，各位还是要亲自尝试才能知道是否适合自己。
>>>旧瓶新酒仍飘香，新时代下的声画表现
《零~濡鸦之巫女~》作为一款高清复刻游戏，画面表现力是不可避免的话题。
虽然相比原版已经有了显著提升，但笔者仍对更高支持1080p分辨率的画质表示遗憾，在主流游戏追求4K画质的今天未免捉襟见肘。
特别在场景架构和可互动物品上，很多时候会有略显古早的感受。
不过本作在人物建模方面呈现出高质量，尽管3D模型并没有重新 *** ，但在阴影和幽灵的表现，以及被水浸湿的效果方面能看出不少强化，从各个角度“欣赏”美少女的体验诚意满满。
笔者反正是摊牌了，“XP系统”这一块确实被光荣“脱裤魔”拿捏得死死的。
抛开美少女不谈，《零~濡鸦之巫女~》整体风格呈现出一种朦胧神秘的美感，环境阴暗潮湿自带恐怖氛围，使用相机攻击会则形成一种较窄的视觉效果，盲点会快速出现然后瞬间恢复正常，这并不会让玩家丢失自我认知和位置判断。
但搭配上述朦胧感反而会加深游戏沉浸感，柴田诚也表示恐怖游戏的目的并非仅仅是惊吓，而是情绪的传递与宣泄，这种理念体现在游戏的方方面面。
笔者觉得可以将上述氛围营造看做一种内视式手法，借由主人公在日上山的经历，传达了宿命主题，也是打破第四面墙与玩家（或者说内视者）的对话。
《零~濡鸦之巫女~》拷问我们如何看待人性，如何在悲剧生活中平衡心态？如何用爱温暖他人？
这是一种日本人难以摆脱的自我表达方式，历史进程吊诡到令人叹息，现实与梦境对应明确，游戏中那些巫女看似守着老旧的传统，民众近乎愚昧得相信着传说，但我们现代人又何尝躲过了资本和消费主义异化呢。
倒不如让我们回到这个寓言式故事最浅薄的层面，生命无法被取代和逆转，去爱你身边活生生的人或许是更值得被铭记的议题。
对于喜爱的作品剖心析肝，难免有过度解读之嫌，欢迎各位亲自体验后留言分享自己的感受。
在游戏音乐方面，天野月子演唱的《鸟笼 -in this cage-》令人难以忘怀，“锈迹斑斑的笼中，时光变得朦胧，愈是模糊，却愈释放美丽的色彩。
”歌词意境完美契合游戏氛围，剧情收束时的情绪爆发配合特点鲜明的声线，相信曾经玩过原作的老朋友们一定印象深刻。
音效上本作维持曾经《零》系列“动物可闻”的都市传说，加入了超越人类听力范围的超低频和超高频。
据柴田诚解释，这种无声的“音压”，类似他所感知到的“幽灵气息”。
不过必须要提一句，笔者在某些场景感受到了细微的白噪音，时间久了会感到一点点耳鸣。
介于时间过去太久，已经不记得原版游戏中是否也有此类情况，但耳部脆弱的朋友们还是稍微注意一下。
除了原版内容，此次高清复刻版游戏也加入了许多新要素。
配合主角群人物个性以及游戏系统的新服装和饰品，不仅诸多泳装造型让人大饱眼福，放生莲在结婚典礼上穿出来的“新郎装”更是契合游戏内容。
《零~濡鸦之巫女~》还加入了可以自由配置角色、灵并指定姿势进行拍摄的“拍照模式”，某种程度上也丰富了游戏可玩性，至少笔者在这次游戏流程中频繁打开相机，体验还是不错的。
除此之外，游戏还扩展了怨灵列表，新的怨灵虽然不多，但也算是为老玩家们添上几分新意。
>>>尾声
总得来说，《零~濡鸦之巫女~》高清复刻版维持了原版作品的种种优点，曾经受限于游戏平台的佳作能被更多朋友玩到是值得称赞的。
系列首次中文化简体翻译虽有不足之处，但繁体部分处于水准之上。
如果你是《零》系列老玩家，想要再次体验和风恐怖氛围，那么本作仍旧是市面上更好的选择。
之一次接触《零~濡鸦之巫女~》的朋友，则更是无需有任何心理负担，美少女+风格化故事+相机灭鬼的愉快体验足以保证游戏乐趣。
《零~濡鸦之巫女~》高清复刻版已于2021年10月28日正式发售，登陆PS5/PS4/Xbox Series X|S/Xbox One和PC平台。
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